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连拍两部都火了,他是如何做到的?

2024年8月1日 文/ 莫莫 编辑/ 丁宇

“少年新武侠”没有着力塑造一个鱼龙混杂的江湖,而是创造了一个偏理想化的世界,那是一个直来直往、真心能换来真心的地方。相较于告诉观众世间险恶,它更想为大家缔造一个纯粹的侠义的美好世界。

作者 | 莫莫

编辑 | 丁宇

2022年底,网剧《少年歌行》以黑马姿态实现口碑和热度双赢令人惊叹。彼时,真人漫改赛道还不像现在这般如火如荼,金庸古龙时代的武侠叙事已不再流行,谁也没想到《少年歌行》竟在一种没有太多宣传、没有流量明星的情况下,凭少年气与新武侠将新一代的热血江湖燃起来了。

当时有人提出了这个说法——一代人有一代人的武侠。但更多的人认为,单凭一部剧就下结论,似乎为实尚早,“少年新武侠”真的存在吗?

直到2024年的夏天,“一代人有一代人的武侠”这件事才让更多人有了实感。网剧《少年白马醉春风》7月19日在优酷独播,开播前就以600万预约量创了同题材新纪录,之后一路高歌猛进,优酷站内热度值破万,引发多维度的讨论。(似曾相识的场面,《少年歌行》当年亦是热度值破万。)

《少年白马醉春风》站内热度值破万

如果说一部作品的热度是偶然,那么当一个系列作品都保持了一定水准,就很难让人否认新局面的来临。

作为“周木楠少年江湖系列”的第二部影视化作品,《少年白马醉春风》既延续了老派武侠的根基,集合了经典的武侠元素;又将目光聚焦在了少年英雄这一群体上,打造了一个年轻化的江湖,或者说更被年轻人喜爱的江湖。

从目前的播出情况来,《少年白马醉春风》中呈现的新武侠中的少年风骨,和当代年轻人产生的共鸣表现在了不同方面,更多维度符合年轻人的审美。

一方面是剧情热血,主角团的情谊积极正向、打戏出彩,又有轻喜剧、群像刻画等元素加持,使故事更为丰满;另一方面是调动了观众的参与感,剧中对原著的高度还原,被网友做成了对照视频,在多个社交平台上快速传播,书粉、剧粉、漫粉也能联动起来“接好运”。

百里东君(侯明昊 饰)

戏外,演员们的花式营业较为吸睛,少年英雄们身骑白马的变装视频有了破圈的效果,在短视频平台上激起了不小的水花,吸引了许多年轻受众想要一睹为快。

从《少年歌行》到《少年白马醉春风》,武侠故事里,少年英雄们的身姿愈发频繁地出现,在“武侠已死”的论调中形成了一股逆流而上的力量。人们都在观望,赤诚热烈的少年将带来什么样的新武侠?

做自己的主角

《少年白马醉春风》改编自周木楠的同名小说,讲述了一心热爱酿酒的西侯府公子百里东君(侯明昊 饰)因和儿时好友叶鼎之(何与 饰)的约定踏上江湖,途中意外结识了玥瑶(胡连馨 饰)、司空长风(夏之光 饰)等一众江湖少年,他们不断成长蜕变,携手闯出属于自己的江湖路,为侠义与心中羁绊担起责任的热血故事。

叶鼎之(何与 饰)

该剧可以看作是《少年歌行》的前传。周木楠曾提到,《少年歌行》中出现了很多非常潇洒、随心而动的中年侠客形象,他在创作时想象着他们年轻时候会什么样子,因此诞生了《少年白马醉春风》。

可以看出,《少年白马醉春风》是一个典型的群像故事。开篇部分虽然对百里东君、司空长风等主角着重了笔墨,但北离八公子就以民谣诗的形式悉数登场了,一首“风华难测清歌雅,灼墨多言凌云狂,柳月绝代墨尘丑,卿相有才留无名”,直接将八人的特质勾勒了出来。

玥瑶(胡连馨 饰)

百里东君家世显赫,是镇西侯府的小公子,从小便有纨绔之名,喜好酿酒,不好诗书武艺,但却是天生武脉,只看过一遍,便可以舞出有绝世之称的西楚剑歌,他人要练上三年五载的东西,他只需要几日就可以掌握。

他天不怕地不怕,身上有初入世事的莽撞劲。他有“痴”感,只因为隔着面纱见过一面的仙子姐姐,便决心要名扬天下。他重情重义,误以为儿时好友叶云(即叶鼎之)早已离世,常常缅怀他,在闯荡江湖时结识了司空长风,便委托舅舅一定要治好他的病。

司空长风(夏之光 饰)

在某种程度上,主角的气质是一部作品气质的缩略体现。所以热血、纯粹、鲜活的感觉,也同样贯穿在整部剧中。以百里东君为核心,这群性格各异、身怀绝技的少年们,产生了多向的羁绊和连接。

在剧中,少年意气和江湖感,总会发生碰撞。比如柳月公子(朱正廷 饰)主持的学堂大考初试,就设置在名为千金坊的赌坊之中,形形色色的年轻人和开赌坊的老滑头们一起出入其中。在这里可以看到剧中对少年男女的塑造,并非是单一的,比如:以“偷艺”考过初试,偷到考官的剑指向其脖颈的女侠;和赌坊老板同时出千、技艺却更胜一筹的赌王之女尹落霞等。可以让观众看到他们狡黠、生动的一面。

柳月公子(朱正廷 饰)

从角色塑造上来看,他们并非是脸谱化的少年,每个人的特质都很鲜明。一提到雷梦杀(完颜洛绒 饰),就感觉耳边充斥着他的废话攻击和魔性笑声;司空长风被不少观众“狗塑”化了,他的倔强和对朋友的忠诚,让许多观众产生了怜爱的情感;隐姓埋名活下去的叶鼎之,气质很复杂,强大、孤独、身世坎坷等矛盾的特质一同汇聚在了他身上,产生了一种“美强惨”的破碎感。

编剧及原著作者周木楠在采访中提到过自己对群像的看法:“在《少年白马醉春风》里,主角是百里东君,他们是配角的存在。但在他们自己的故事里,他们就是自己江湖里的主角。”

雷梦杀(完颜洛绒 饰)

这恰恰反映出创作者对江湖和武侠的理解,江湖是本就是一个更为多元化的场域,是大家心生向往的地方,这个世界不是围绕着一两个人转的,周木楠说:“只有很多人、很多高手、很多门派,才是真实可信的江湖。”

随心而动的少年气

在许多人看来,《少年白马醉春风》之所以能把握住原著的精髓,是因为它的编剧就是原著作者。周木楠的前作《少年歌行》豆瓣评分8.3分,成为了2022年的年度黑马。

《少年歌行》豆瓣评分

周木楠是90后,他在武侠剧的黄金时代成长起来。小时候他看古天乐版的《神雕侠侣》、吴启华版、苏有朋版的《倚天屠龙记》、焦恩俊版的《小李飞刀》深受启发。

后来,周木楠开始看大陆新武侠,或者说不是严格意义上的武侠。他喜欢江南的《九州缥缈录》,“介于武侠和玄幻之间”,也很喜欢沧月的《听雪楼》和《鼎剑阁》系列。

这样的成长背景和阅读经历,让周木楠的意识中出现了一个新的武侠世界。如今贯穿在他作品中的少年感,也正是因此而形成。他提到:“《九州飘渺录》里有一个场景我印象很深刻,就是姬野背着残刀去法场劫吕归尘的时候,他跳到法场前,把那些刀都插在那,说‘我来救你了’,我觉得那是我永远忘不了的小说名场面,这个场面给予我创作作品中少年气的内核。”

《少年白马醉春风》剧照

关于“少年气”,周木楠有很明确的解释,要“内心纯粹、坚守正义,不以复杂的方式思考问题,随心而动。”所以在创作过程中,他很少会去写关于误会、背叛的情节,而是去写坚定地相信、毫无保留地偏爱。虽然角色们在性格上各不相同,但周木楠在他们身上有附加共同的特质,比如对于不公的事永不妥协,帮助朋友永远毫不犹豫,每个人都有特别喜欢的东西,把热爱做到极致。

周木楠认同金庸的“侠之大者,为国为民”的侠义精神,但又多了些温和,并不渴望“嫉恶如仇”般的打打杀杀。这令他作品中呈现的少年武侠世界很少有人丧命,更符合当下年轻人的价值观念。就像百里东君的那句台词:“生命是很珍贵的东西,不是简简单单随意就可以剥夺的。”在周木楠看来,这也是侠义精神的传承和创新。

《少年白马醉春风》剧照

拍摄《少年歌行》的时候,周木楠还是行业新人,武侠题材也不被看好,但播出结果证明了平台和他的选择。到了《少年白马醉春风》,行业有了新动向,创作者也在成长,这些变化在作品中也体现在了不同的地方。

比如武侠题材不可或缺的打戏。相较于传统武侠拳拳到肉的效果,《少年白马醉春风》更具玄幻色彩,与刀光剑影相比,被具象化的内力、奇幻的法术,占据了更重要的位置。对于看玄幻小说、动漫成长起来的年轻一代而言,这样的呈现方式,似乎更具观赏性。

在《少年白马醉春风》中,有五百多场打戏,演员进组前一个半月就开始前期训练,力量、速度、特效、表演相融合,最终才有了剧中的效果。动作导演郭亚莎说:“现在大家所接受的新的武侠概念,就是唯美又写意,同时又能看到一种酷爽的感觉。”

《少年白马醉春风》打戏

造型团队也一直在软硬之间寻找一种平衡,更契合角色气质。百里东君的服饰,多为绿色系,营造出一种飘逸洒脱的感觉,有少年的意气风发,也有对春天的感受和对青春的向往。叶鼎之是一个比较悲剧性的人物,性格更冷酷,所以在他身上就放了比较重的颜色,以红黑为主。

多方配合之下,一部不沉重的、轻快的、充满美学韵味的、更符合当代年轻人审美的武侠作品,由此问世了。

一代人有一代人的武侠

两年前,《少年歌行》播出时未有大规模的宣传,但在网络文化影响下成长起来的年轻一代人却主动选择了它。剧中偏幽默化的人物塑造、快节奏的叙事、贯穿其中的爽感,都让大家耳目一新。它在表达方式和思想内核上都有了了不同与传统武侠的创新。

“少年新武侠”没有着力塑造一个鱼龙混杂的江湖,而是创造了一个偏理想化的世界,那是一个直来直往、真心能换来真心的地方。相较于告诉观众世间险恶,它更想为大家缔造一个纯粹的侠义的美好世界。

《少年白马醉春风》截图

所以剧中角色的行为逻辑,完全是以少年的视角来推进的。角色身上勇敢、义气、不计得失等品质,是千万个少年人的缩影,他们更容易从中找到共鸣。《少年白马醉春风》优酷制片人周照中说:“《少年白马醉春风》包括整个少年江湖系列,都不是说教,而是抛出假设与方向,让观众自己去感受。希望更多的年轻观众,看剧后能够找回少年意气和初心,不畏惧生活、对未来充满希望,每个人都是自己世界的主角。”

2年前,《少年歌行》还算是一部“小而美”的影视剧,但它的成功让《少年白马醉春风》有了更大的自由度和创作空间。

在创作阶段,周木楠就和搭档蔺丛鹤在探讨,如何让江湖情谊里关于爱情的部分更好的去融合。比如《少年白马醉春风》里面的三对官配:百里东君和玥瑶的一见倾心,最后在朝夕相处之间情感更加浓厚;叶鼎之和易文君青梅竹马,到最后被迫分离;司空长风和洛水清这样淡淡的却又很有宿命感的相恋,是在武侠当中加入的温情所在,使江湖中人更有了情感和牵绊。

叶鼎之和易文君

剧集中,还设置了一些和《少年歌行》巧妙互动的环节,比如邀请了《少年歌行》萧瑟的扮演者李宏毅来出演《少年白马醉春风》中的北离开国皇帝萧逸,让两部剧集在故事架构和世界观上都串联了起来。

在最终的故事走向上,《少年白马醉春风》也做出了大胆的尝试。在以往的武侠作品,包括《少年歌行》中,大家的敌人一直以来都是传统意义上的反派,但在《少年白马醉春风》中,最终对决的人是百里东君和叶鼎之。“本质上,叶鼎之并不是反派的设定,“这种对决两个挺让观众心疼的人物,并不是简单的正邪对立。”周照中认为,正是这种更聚焦守护自己内心坚持,守护身边具体的爱人亲人朋友的呈现,才将侠义精神更具像化。

《少年白马醉春风》剧照

实际上,随着时间的推移,长视频平台在青年文化中与用户情绪相互呼应、双向互动,也在促进国剧审美价值观不断迭代升级,才有了创作内容上的持续更新。

据清华大学影视传播研究中心发布的《中国剧集创新发展与审美多元化研究报告》调研显示,青年观众偏好青春、悬疑、科幻题材,视频平台内容多元化与类型创新不仅满足了青年观众日益多样的文化需求,与当代年轻人共鸣共情,更引领了剧集市场新潮流,为行业进步与观众体验升级注入新活力。

《少年白马醉春风》海报

而00后成为观剧主力军,已经不仅是在这些更为年轻的题材上面,而是更为全面的领域。在《优酷经典剧观看报告》中显示,重刷经典剧集的观众里,00后占比28.32%。而在这些观众心中,不仅有老剧经典,也有很多新剧成为了他们心中的新经典。

看到这些,也就不难理解,为什么“少年江湖系列”能在当下成为新武侠的代表作品,在年轻人中掀起新的热潮。如今打动年轻一代的观众,是作品所带来的情绪价值,是作品中的情感安抚和精神慰藉,一代人有一代人的武侠亦是如此。