如何面对高考只是一个缩影，如何在面对考验时成长为一个真正“长大”的人，才是主创想要表达的内核，也是该剧最能切中中国观众内心的地方。

作者|斯嘉丽\编辑|丁宇

世界是公平的吗？答案是否定的。看看每个人不同的起跑线就知道了。

电视剧《鸣龙少年》一开篇，就直接将这个问题摆在了台面上。不按常理出牌的雷鸣老师（张若昀 饰），在开学典礼上给学生们做了一个社会学实验。

他让学生们通过前进或后退的方式，来回答家庭、特长、学习环境等不同维度的问题。十个问题之后，有人前进有人后退，学生们之间的差距被清晰地展示出来。

然而，起跑线不同，并不意味着人生失败。雷鸣对那些不断后退的学生说：“龙生龙，凤生凤，但你给我记好了，后面的内容你可以自己填空。”

雷鸣准备将起跑线靠后的的学生收进他的“实验班”11班，为他们创造一个未来，并喊出了一个听起来不够正确与包容的口号——一年逆袭，考上“青北”。

雷鸣老师在开学典礼上给学生们做社会学实验

校园剧、青春剧这几年并不少见，但像《鸣龙少年》这种直接将高考的残酷和命运的参差讲出来的作品几乎没有。实际上，很难将这部剧归为某个狭义的类型，它讲的虽然是高考，但内核却呈现了人生的多样性。

导演丁黑此前以《大秦帝国之纵横》《那年花开月正园》等正剧作品为人所熟知，《鸣龙少年》是他所执导的第一部校园青春题材，亦是在《警察荣誉》之后与张若昀的“二搭”。《鸣龙少年》的故事让他产生了兴奋感，他说：“一群后进生组团升级打怪，这样的文本本身是有很强的生命意义和象征性。”

编剧陈舒过往的作品是《绣春刀》《刺杀小说家》等电影，她被《鸣龙少年》的内容属性所吸引，想呈现“一个浪漫主义框架中，内核现实主义的故事”。

如何面对高考只是一个缩影，如何在面对考验时成长为一个真正“长大”的人，才是主创想要表达的内核，也是该剧最能切中中国观众内心的地方。

少年能逆袭吗？

《鸣龙少年》的故事发生在两所中学合并之后。在近年的教育制度和高考制度改革之下，为推动教育公平，星州市的重点高中鸣英中学和师资、生源较差的龙海中学合并成为鸣龙实验中学。

剧中以新闻的形式将此事播报出来，随即引起轩然大波，鸣英一本上线率高达98%，而龙海中学二本升学率也才20%。

学生家长自然各有意见，鸣英的校长更是对学生进行了摸底考试，并且私下劝说排名靠后的学生放弃高考。龙海的校长显然不会同意，他以退为进推出了师弟雷鸣，提出要雷鸣带教学实验班11班，选择排名倒数的学生进来，目标是在一年之内，将他们送入一本，创造“鸣龙精神”的“奇迹”。

雷鸣和心理老师桑夏（黄尧 饰）带的11班的学生个个都具有典型性。

贫困家庭出来，被奶奶抚养长大的李燃（王锵 饰）；妈妈改嫁继父猥琐家里又重男轻女的程雨杉（徐若晗 饰）；单亲家庭妈妈控制欲极强的禹洋（张琛 饰）；寄居姑姑家讨好型人格的边晓晓（曾宥臻 饰）；以及中产家庭但母亲热衷鸡娃的江晴朗（许淇杰 饰）。

在现实中，这样的五个学生组成一个班级的情况不会常见，但在剧集中，他们在一定的假定性情况下成立，又由每个人物支撑起一块，最终将这个具有代表性的故事支起来了。

少年能逆袭吗？这是《鸣龙少年》设置的悬念，却并非着急解开的谜题。

剧中大量的铺陈了每个人在学习之外的生活，比如：程雨杉继父的猥琐与威慑，禹洋妈妈掌控的窒息，这样极端却又真实的情节，令无数观众产生共鸣。学生各有各的问题，但更大的问题可能出现在他们的家庭、家长身上，这就呼应了雷鸣的那个社会实验，对于很多学生来说，能有一个踏实的学习环境，已经是件不容易的事情。

雷鸣的出场，也并不算是一个传统意义上的“好老师”。他先是在街心公园宣传自己的补习班，打着“人人都能上青北”这种听起来就不靠谱的鸡血。面对11班的学习，他的每一句话都显得“冷酷无情”，目的明确又有效率地揭开了社会的真相。就像他的台词：“这个游戏根本不公平，但是想要建立公平，不是靠你在这里抱怨就可以。”“什么喜不喜欢，合不合适，愿不愿意，这在成年人世界里有意义吗？”

但这背后这是属于他自己的成长轨迹。他的父亲雷立洲也曾是知名教师。他曾经一年逆袭考上青北，成为金牌教师，又经历了创业失败。当他再次回到星州市，父亲已患有阿尔茨海默病，雷鸣自己也已人到中年，满头白发、满腹愁绪。

和雷鸣不同，心理老师桑夏则是一个“小太阳”，她活力四射，充满爱心，在雷鸣观察不到的地方，照耀着别人。这个人物不是凭空虚构，而是来自于编剧前期的调研。现在的中学里，心理教师也是教师岗位非常重要的职务，学校对心理卫生的健康建设十分重视的，对学生成绩和心理人格完善，这两个层面都是并重的。

心理老师桑夏

导演丁黑认为，这种故事的讲述方法，具有很强的假定性，有象征意义。“因为这种群像的写法，能迅速地把观众带到一个故事里来。”学生的部分，是编剧通过大量的生活采访和原型的积累获取的素材；老师的部分则是以“相互对比”的方式来呈现，即“反着人物正着写，正着人物反着写”，这些人物的性格和叙事都跟故事要身有着强关联性。

编剧陈舒觉得，这个故事是关于一群少年的逆袭的故事，但在理想主义气质的基础上是承载现实的。一帮失意的人要去挑战一件难度很大的事情，听起来是不可能完成的任务，但剧中“涉及到了非常当下的教育话题，还关乎到我们每个人曾经经历的少年，正在经历的成长”。这正是观众能找到共鸣的原因。

有意思的事

最初接触到《鸣龙少年》这个项目时，导演丁黑产生了一种兴奋感。

他被三个原因所吸引。一是校园题材，“纯校园剧我没拍过, 觉得岁数也不小了，拍这样的题材的机会也不多了”；二是“叙事形态特别有新意”，不是传统叙事的线性关系，而是以多视角的人物构建的组成的；三是人物的立体性和丰富性，比如雷鸣就打破了传统的“道德楷模”似的老师形象，而是有着自己的个性和魅力。

丁黑不想把自己定义为某个类别的导演，他更愿意做有意思的、有挑战的事情，《鸣龙少年》即是如此。

对于编剧陈舒来说，“少年气”和“叙事模式”是促使她投入其中的主要原因。故事中想表达的现实底色，是十分打动人的。

为此，编剧团队曾实地采风近一年，在长沙和当地高中生一起上课，走访了10余所学校，采访了300多位师生及家长，阅读并观看大量相关书籍、纪录片等，最大限度丰富素材。

此外，剧组还聘请了专门的学习指导和心理指导为团队把关，陈舒介绍：“剧中相对来说更视觉化的或者是他更有趣味性的方法，像唱K背英语单词、地理老师打太极拳，历史老师用飞花令教学等，都是在学习指导的帮助共创的。”

《鸣龙少年》中确实讲了不少学习方法，不仅对剧中的学生有所帮助，甚至让网友高喊：如果我高中时知道这些方法就好了！比如手机戒断课就极具实用价值，别说中学生了，成年人也早就被手机绑架，如果能做到这些，也能少了很多烦恼和困扰。

陈舒说：“学习方法有很多能融入的，能够让现代的年轻观众看着觉得好玩，可能会觉得当时我有这样的老师该多好的那种期盼。这个是我们想在表达学习这部分希望能够达到的效果。”

当然，真实的高三没有这样轻松，大多数情况下，都是题海战术。高考对于中国人的重要性不言而喻，它依然是无数人以最简单方式实现梦想的桥梁。

这也是剧集中学生们的人生课题，每个人都有自己的困境，即使前路梦想没有那么清晰，但是眼前的高考却是他们为数不多的能够突破自己困境的机会。他们是否能真正“逆袭成功”尚不可知，但在主创的表达中，比起来人物将要得到的结果，他们现在经历的过程更加重要。

在这个过程里，他们学会了科学的学习方法，掌握了良好的学习习惯，逐渐学会调控自己的情绪，找回了对未来的期待，以及拥有了承受挫折，继续努力的能力。这对于他们来说，才是真正的成长。

正如丁黑导演所说：“我觉得考不考大学，上不上‘青北’都是一种剧作设计，观众在现实生活中也可以互相影响、对照关联和产生共鸣他们的某个人生阶段，这种关联性和剧作的高度结合都是有象征意义的。”

一次“新”尝试

《鸣龙少年》在优酷独播后，站内热度值突破9000，猫眼电视剧网播热度第一，云合数据霸屏榜稳定在前三位，央视八套收视率连续破1。

主演张若昀更是用一条微博让网友胆战心惊，他在线问：“就问你们单词背到哪了？aback？abandon？” 也令话题#张若昀你快删了吧#登上热搜。

在牛津词典中，aback取代abandon成为了单词表第一位，而《鸣龙少年》也成功地带观众回到了少年时光。

剧中没有使用校园剧中贯用的热血、中二的方式来吸引观众，而是用了更有象征意义的表现形式和镜头语言，通过虚实结合让核心表达更多元、人物群像更鲜活。

《鸣龙少年》每一集开头都有一个“序幕”，每一集的序又形式多样，在每一集一个主题和故事的内核的引导下设置，序有现实的，有回忆的，有非现实的，有想象的等等。

雷鸣在街心公园慷慨激昂地演讲高考改变命运，老师辅导的重要性；李燃幼年丧父的葬礼现场；程雨杉童年母亲再嫁的婚礼现场；江晴朗父母在他面前的装模作样；边晓晓在姑姑姑父面前的迎合讨好……

雷鸣在街心公园慷慨激昂地演讲

每集开头的序幕，都引出了一个人物，几场戏内，就将他们人生中的关键转折时刻，或是最压抑的常态，展现了出来。

这样的创作是不多见的，对于很多剧集来说，节奏慢约等于“死刑”。而《鸣龙少年》在第一集节奏飞速发展后，在随后的几集放慢脚步，迟迟未进入“如何逆袭”的正题。这样“又快又慢”的节奏，对于主创来说，是一种创新的冒险。

编剧陈舒说，本来已经做好了导演会让调快节奏的准备，结果丁黑的反馈却是把前五集的内容更扎实的进行捆绑，让它更实在、更有现实性。拍摄过程中，丁黑希望将“新”贯穿始终。“在影像语言上，在结构形式上，在故事铺排上，努力让‘新’变成可视的。”

于是，观众清晰地看到了11班的5个少年是怎么样的人，他们遇到什么样的困境，他们渴望什么样的人生，他们所渴望的改变是什么。与此同时，也看到了雷鸣这个人物的真实性和复杂性。

这是《警察荣誉》之后，导演丁黑与张若昀的二搭，他说张若昀的特点是“能够更深层的感受人物的精神内涵的时候，又能够寻找到他的外化形态”。在剧中，他将雷鸣玩世不恭和狡猾的地方演了出来，也将他才华横溢和真诚的一面精确地呈现出来。

作为一部群像戏，《鸣龙少年》在开机之前就对演员进行了一个月的集训，从十余位演员中最终确定了五位演员。丁黑透露，在这个过程中，演员们理解了人物，使表演风格更统一、更准确。

剧作上的创新、演员提前集训、镜头语言上的设计，电影化的表达，最终令《鸣龙少年》完成了这种很“新”的效果。编剧陈舒提到，《鸣龙少年》的编剧团队都相对年轻，擅长写少年但对更成熟的人生体悟不够深入，与丁黑导演的合作以及张若昀的加入，都是让整个故事更丰富和生动起来。

这种创新融合是优酷在推动剧集创作的重要发力点之一，也是现实主义创作的突破。此前，优酷与TVB合作的《新闻女王》以及文牧野、徐峥担任总监制的《似火流年》都达到了豆瓣8分的成绩，《鸣龙少年》则成为优酷现实题材的又一精品剧集。此外，剧集的衍生微综《鸣龙正当燃》也同步上线，完成了剧综联动的创新。

现实主义是当下剧集创作中的复杂议题，既要有浪漫主义的外壳，又要有体现现实主义的内核，这是平台和主创们必须齐心协力完成的一件事，也是打动观众的关键。

就像陈舒所说：“只有当充分建构起观众和角色的情感共鸣的时候，让观众能够感受到这个就是我，或者是你看这个人很像是我身边的某某人，真实的情感建立起来以后，观众会顺理成章地跟随你，真正的愿意跟随这些角色一起经历他的命运。”