2月5日，上映15天的《无名》，累计票房达7.8亿元。虽然比起这个春节档的头部大片，这个成绩并不算显著，但考虑到影片风格，可归属为文艺片范围，其实已算优秀。

要知道，此前华语文艺片的最好票房是《地球上最后的夜晚》，2.82亿元；而程耳导演的上一部电影《罗曼蒂克消亡史》，票房也才1.22亿元。

映前，即使有“梁朝伟与王一博领衔主演”这一噱头，媒体对《无名》票房的预测也仅在4.92亿元到6.5亿元之间。如今，不但业绩超出预期，根据影院一线从业者的反馈，它还是春节档中多刷人数最多的影片。

2月3日，《无名》走进北京大学，程耳和贾樟柯、黄磊现场对谈，并与师生们交流。贾樟柯称赞说，很久没看过一部电影有这么高的美学要求，有强大的情感感染力。

但上映以来，这部电影一直处在舆论漩涡中，口碑两极分化严重。一部分观众称看不懂，叙事故弄玄虚，不适合春节档氛围；一部分观众认为影片有强烈的作者风格，影像质感出色，是难得的有“电影感”的作品。同时，围绕演员的表演，也存在多种声音的讨论。

这些意见交织，反映在豆瓣打分上，最终评分6.7分。《无名》真有一星那么难看吗？或者，它真的值得满星推荐吗？我们想知道观众的真实观影感受。

为此，我们对话了一名在香港工作的程耳导演的影迷，一位在上海长大的王一博粉丝，以及一个生活在小县城、误打误撞选了《无名》度过大年初一的普通观众。

她们基本上代表了选择这部电影的不同受众群体。以下是她们的讲述：

作者|宋耀、编辑|孤鸽

肯定才华，绝不溺爱

“这是我认为一博电影存货中最好看的一部影片，他演得很好，不过大家也别把他吹上天了，我看到有些说他像布拉德·皮特的话，很害怕。”王一博的粉丝妮妮首先表明了自己对偶像的态度，肯定颜值、欣赏才华，但拒绝“捧杀”、绝不溺爱。

她是上海人，略年长几岁，自述是理智的“姐姐粉”，在节目《创造101》之前就关注到了王一博，记得他早年的很多事情。比如2015年，王一博的头发是漂染的白金色；2016年拍了电视剧《人间至味是清欢》，在里面扮演富二代翟至味；2018年，以蓝色短发的造型担任选秀导师……在她看来，那时的王一博和韩团EXO成员吴世勋同属于高瘦、白皙、清冷的“年下型”。

“爱一个人，当然第一眼还是看脸”，妮妮说，但最终还是爱豆的性格与舞蹈让她激情入坑。

从正月初一，妮妮就在关注《无名》的出分状况，“上午11时左右，豆瓣发大水”让她很忧愁。

什么是“发大水”？妮妮解释，当时隔壁的几部影片都是几千条短评，这部电影却一下涌进了3万条，体量很大，且评论两极分化，“不像饭圈那点能量”。大年初二，《满江红》正常出了分，但由于这股水军，等到初四，《无名》才出分。

大年初四下午，忙完家里事的妮妮，终于得空和3个好姐妹一起去了电影院看《无名》。为了有更好的观感，她们选择了160元一张的IMAX厅。

妮妮晒票根

观影前，看过其他人影评的她曾为偶像的演技担忧，“看到网上那么多喷的短评，揪心得很”。她知道“做粉丝贵在要有自知之明，不然就是一把火烧死偶像”，所以一直在想：梁朝伟和周迅之间，一博的表演空间肯定有，不过，配不配得上？能不能发挥得好？

观影开始，随着梁朝伟饰演的何主任、王一博饰演的叶先生在黑与白之间游走，将无名英雄与各方势力的殊死较量过程一一呈现后，她看得入了迷，偶尔才会突然警觉：“一博戏份竟然这么多、这么重要？而且，大部分时候，他还把戏接住了。”

很早之前，王一博要参与《无名》的消息刚出来时，妮妮就关注了这部电影。一开始，这部戏宣传的只是梁朝伟主演。妮妮看到王一博在片场的代拍路透时，也仍然以为偶像只是要去文艺片里磨练一下、镀个金，“他能演个镶边的、有人物弧光的小角色，我们就挺开心了，毕竟只是一名新人演员。”

她感慨，偶像能够和影帝、影后合作，又是出演文艺片大导程耳的作品，是他“三生有幸”。同时，妮妮找出了《罗曼蒂克消亡史》，对程导的个人风格进行了预习和熟悉。

本以为客串一下也是可以的，但随着王一博进组拍摄、杀青，后期上了预告海报之后，她觉得一博的戏份似乎越来越重。“程导应该是有在现场改剧本，把他的戏提起来的”，妮妮说。

后来接受采访时，程耳也公开夸过王一博沉稳、不浮躁。妮妮没想到“程导这么喜欢他，给了很多重头戏份”。观影完毕，她迷恋上影片的色调与台词，对偶像演技与能力的担忧，也消失了。

最终，她给《无名》打了四颗星。

《无名》中的叶先生和方小姐

在妮妮看来，王一博作为新人演员，他的脸上大屏幕时，一些画面上稍显留白太多，文戏也需要提升。比如片中，方小姐与叶先生在厕所决裂的那场，表演就不太合适，女生自顾自地说普通话，男生感情也没爆发出来。

“其实，大家都能看出他对她的喜欢，毕竟直勾勾地盯看她。假使女生不讲话，斜男生一眼就走，这个情感会不会更立得住呢？比起‘你快点去死吧’，还不如直接骂汉奸吧？”妮妮分析说。

作为上海本地人，她觉得最惊喜的是程耳对上海的熟悉程度，以及王一博的上海话功底。

电影拍摄时，吃掉了上万元的道具甜品拿破仑。妮妮介绍，拿破仑甜品是由上海老品牌蔡嘉制作，很多人慕名而来，但只剩6家店，产量有限，所以一盒价格248元，大盒还要预定。“程导一定是上海通，他自己吃过才会用在电影里吧。”随着电影热映，这款甜点也更加热销。

片中的甜点

上海方言和各种语言交织，也是《无名》想呈现的特色，对历史的真实观照。“一博的口音，本地人听着毫不违和，甚至还觉得挺可爱。像他这个年纪，能说上海话的男孩不多了。”妮妮说，“上学后老师和同学都不说方言了，我2000年出生的侄子很早就不会说上海话了，好遗憾。”

未来，她希望偶像能在演技上有更多尝试、补足目前存在的短板，“演正派固然好，但为了人物内心的丰富，为了前途，希望他试试演个坏人。”

电影质感，历史考究

比起妮妮“主场作战”，正在中国香港工作、春节时独自回内地观影的叶子，行程上显得有些不便，但她却很满足，“影片符合我的映前期待”。

叶子是一位偏爱作者导演的影迷，每年观影量在40部左右，喜欢的导演有希区柯克、昆汀、伊斯特伍德、贾樟柯、曹保平等。因为钟爱文艺片，她也持续关注着程耳的创作动向。

对程耳导演，她最先观看的是《罗曼蒂克消亡史》，觉得“各个维度都很好，如构图、色彩、光影、音乐、台词和剪辑，唯一遗憾的是明星演员太多了，在调度上有些可惜”。之后，叶子观赏了《第三个人》和《边境风云》，很喜欢导演标志性的非线性叙事手法。

她还观察到，导演会在电影中隐藏一些个人化的“水印”空镜， 比如《边境风云》和《罗曼蒂克消亡史》的同一朵云。

程耳曾说，《无名》是他能为电影做的最大的妥协。叶子对此的理解是，相比《罗曼蒂克消亡史》，这部新作的台词没那么晦涩，很多地方都是直给，为了控制时长，也剪掉了很多戏，不过节奏更好，更能让观众适应。

映前，叶子对《无名》的期待很大，并充满信心，“这样的作者电影，编剧、导演、剪接风格都会非常稳定，我看好的不是票房，而是整体的质量。”

《无名》春节上映后，身在香港的她，做了48小时核酸，独自乘高铁从香港经福田前往深圳观看。看完一遍仍觉不过瘾，第二天又去二刷后，才回到了家。

叶子给《无名》的评分是8.5分，“服化道和构图10分，编剧9.5分，电影质感、置景、剪辑9分，演员整体表演8.5分，外景和音乐8分”。

她建议国内网站的出分，可以参考互联网电影资料库IMDb的防刷分机制，通过计入配比、直接排除大量1分和10分，尽可能保证大量评分数据的正态分布。

影像质感出色，很有意境

她喜欢这部片的电影质感，觉得电影就是应该和电视剧不同，“它应该有自身的表达方式和美感，给予观众除了娱乐之外更多的感受，而不是提供一个由短视频连接起来的长视频。剧组能在疫情期间拍出这样的作品已经实属不易。”

具体细节上，她认为最后叶先生得知日本军官要解甲归田后，说的那段日文台词，特别出彩，“你等一下，请你等一下，让我想一想……你不能脱下这身军装。你应该一直穿着它，你穿着它，这样我才能从人群中分辨出你。我不同意你脱下这身军装，去做一个普通的农夫。”

影片中，此时的叶先生已经失去爱人和朋友，之前何主任也已把一线潜伏任务交给了他一个人，他在思考是否还有需要潜伏的意义，他必须做一个决定。叶子觉得，王一博的表现非常好，能用不是母语的台词表现出感情色彩，足以说明天赋和努力。

王一博、森博之

顺着情节的发展，叶子还通过梁朝伟、周迅、王一博饰演的三个角色后来在港的生活轨迹，还原了剧组在港的取景地，应该就是在中环街市、半山、荷里活道附近。她分析，结局处叶先生逆光走上台阶的一幕，导演是在致敬已故的何藩大师拍摄的“中环街市”摄影作品。

街市是旧时香港居民烟火气非常浓郁的一个地方，何藩是迁居香港的上海人，也是创香港街头摄影先河的“一代宗师”，上世纪50年代到60年代，他拍遍的芸芸众生，也恰好就是“无名”。

《无名》中的香港餐馆

2月17日，《无名》将在北美上映，叶子对海外票房与口碑都很期待。据她了解，北美地区这些年对于二战太平洋战场的宣传非常到位，二战近代史观众群非常稳定、年龄跨度也很大，应该会构成这部电影的主要观影对象。除此之外，王一博在tiktok常年保持内娱明星中的最高关注度，海外粉丝众多，也会增加不少影响力。

这部电影让叶子格外偏爱的一点，是对历史细节考究严谨。“如果不是《无名》，很多人可能不知道‘石原派’和‘东条派'的区别；不知道有相当一部分战犯在战后躲过了审判，脱下军装、全身而退；也不会知道当年日本军犬的存在与数量，它们在靖国神社都有纪念的雕塑。”

“用电影讲好历史故事的方法就应该是这样，细润无声地用细节将战争的残忍传递给观众，而不是在人们耳边大声地诗朗诵。”叶子说。

不要烂俗，坚持艺术

“我可能只是不想再看重复的电影了。”《无名》的一位普通观众夏天说。

1999年出生的她，在湖南一座小城市生活。小城娱乐活动少，按照惯例，春节这几天，她都会和父母、姐姐、朋友一起观影，“吃个美食、喝个奶茶、讨论下剧情，就能快乐地混个几天。”

但近几年，国产片越来越让她失望了。“套路片越来越多，比如剧情烂俗但取景地很美的爱情片，男女主是小人物，来大城市打工，然后突然女主就去世了，男主痛苦不已……没有预兆，没有必然性，像极了工具人，让观众直呼晦气。”

她记得，前些年和姐姐观影时选了这类片，完全是图购票平台有优惠。两人担心难看，还偷偷带了卤味和奶茶进影厅，结果观影过程中，不仅总能猜到故事的发展，还为烂尾剧情失望。出来后，姐姐发了条朋友圈吐槽——像被按在座椅上“坐牢”。

夏天总结，还有一类影片中设置的泪点、笑点都太明显，部分梗令人不适。“比如，笑话涉及两性，和‘长、硬’相关；再比如，一个集体刚开始非常和谐，后面一个接着一个死去，导演知道我会哭，刻意放大哭戏，但好电影应该是自然让人动感情的，对吧？”

这次，她和姐姐大年初一去看了《无名》，本来只是因为电影海报上强调“正月初一见”的节日仪式感，以及对梁朝伟、周迅的信赖，但看完后，夏天觉得自己意外认识了一位好导演和新年的第一部好电影。

她喜欢片中黄磊的那句台词，“我是个软弱的人，适应不了变化的年代”，觉得非常真实；也喜欢影片的色调，灰蓝色的天，人物都心事重重，那个感觉很好。王传君和王一博站在房檐下抽烟，其实只是很小的动作，但导演细致地拍出来，让她觉得这两个小人物是真的存在过的。

她沉浸在影片浓重的历史感里，情感沉郁、哀而不伤，甚至找到了几分看老片的意味。“习惯了短视频式电影、流量拼凑电影，这样的质感，才是正常电影吧？”夏天有点兴奋地说。

在她看来，王一博饰演的叶先生寡言、隐忍，用“走狗”的假面包裹自己，最终化身成了一柄戳敌人心窝的利刃，他演得很带感。

她还格外喜欢影片里导演对女性角色的雕琢。不同于有些导演作品的男性凝视，让女性角色只成为烘托男主英雄气概的工具，或男人戏里的一点红，夏天觉得，《无名》里周迅、江疏影饰演的角色至少都有自己活着的意义与使命，很坚定，也特别美。

让夏天印象深刻的是影片里的一些血腥画面，比如特务机关里养的凶神恶煞的狗，人物打斗时割喉放血的场景，还有井里出现“脏东西”后，日军把劳工们生生活埋……夏天和姐姐胆子比较小，遇到这些镜头，都闭上了眼睛，以至于没看清“脏东西是啥”。

不过，对这些镜头，夏天的观点却不是反对，而是认可。她觉得，剧组准备这些实景拍摄，成本、精力上一定付出了很多，导演也很有魄力，“挺敢的”。观影全程中，唯一让她生气的是，被放出监狱的何主任，看着日本军车满载罪犯驶过，叶先生俯视看他，一脸轻蔑地笑。

“从来没觉得王一博那么可恶，很讨厌他！”夏天立刻冒出了这个念头，但转念一想，这是人家演得好，便又认真去猜测，叶先生到底是好人还是坏人？

《无名》中让人印象深刻的一笑

叶先生是正义方的结局揭晓后，夏天和姐姐讨论王一博没演坏人的原因，她猜测，明星演反派，可能导致一些不明事理的观众代入角色，讨厌他本人，出于艺人形象考虑，大概率只能是好人。

为此，夏天还是有些遗憾：都已经是文艺片了，为啥还一定要按照世俗套路走呢？

夏天希望以后的春节档能有更多像《无名》这样细节严谨、有艺术价值的影片出现。她反对烂俗的类型片，但对国产片也始终抱有期待：

“剧情不烂俗，画面有质感，台词有深度，感情真挚而克制、不要急于给观众喂饭，希望导演首先能喜欢自己拍出的片，再给观众放映，就像他们平日里偏爱的那些艺术电影一样。”