田雨饰演的角色大都带着些喜剧色彩，充满着小人物的辛酸和智慧。但他们又并不雷同，每个人物都有不同的风格和记忆点。他的表演十分精准，谁的戏都接得住，他成了国产影视作品中不可缺少的黄金配角。

出品 | 博客天下大文娱报道组

作者 | 黄钰

编辑 | 丁宇

演员田雨又变身了。

在新剧《大博弈》里，他饰演的刘必定是一名市场弄潮儿，作为民营企业集团董事长，深谙市场的运行法则，在商业的浪潮里博奕。

刘必定一出场就颇有喜感。秘书对外说他在接见重要客人，镜头一转，却是他正在单膝跪地给老婆写保证书。这个时候，弹幕上出现了网友的评论：原来你是这样的王启年！

田雨饰演《大博弈》中的刘必定

观众对于田雨角色的熟悉远超过他本人。这两年，只要有新作品播出，总会有人用过往角色的名字来叫他。《庆余年》中的王启年、《夏洛特烦恼》中的王老师是最常出现的，当然也有其他的，比如《奇迹·笨小孩》中的护工梁永诚，《精英律师》中絮絮叨叨的律师何赛，或是几场戏就令人记忆深刻的《飞驰人生》中的驾校教练。

田雨饰演《庆余年》中的王启年

田雨饰演的角色大都带着些喜剧色彩，充满着小人物的辛酸和智慧。但他们又并不雷同，每个人物都有不同的风格和记忆点。他的表演十分精准，谁的戏都接得住，他成了国产影视作品中不可缺少的黄金配角。

不过，田雨本人似乎比他的角色要严肃一些。电话的另一头，他在与《博客天下》聊起表演和创作时格外认真。即使过去很久，他仍然记得很多戏的拍摄细节和塑造人物时的心路历程。

喜剧是有层次的

田雨这样形容《大博弈》里的刘必定——“刀尖儿上跳舞，险境里找乐儿”。

他不按规矩出牌，虽豪气但狡黠。新任北方机械厂厂长孙和平（秦昊饰）去找他借钱周转，表面是老同学间的和气，内心想的却是：想借钱，没门！

作为改革开放的实验者，刘必定在多变的境遇中面临着无数的可能，既是机遇，也是挑战。虽然电视剧播出没多久，情节还在深入当中，但田雨赋予刘必定的人物气质已经非常鲜明。

他延续了以往正谐相宜、举重若轻的表演风格，充满喜剧的画风让网友把一串串的“哈哈哈哈哈”打到了《大博弈》的公屏上。但这种喜剧色彩，在这部现实主义题材的电视剧中，又不会显得轻浮，因为田雨也演出了刘必定作为企业家的能力和魄力。

他认为，喜剧应该是有层次的，不是为了搞笑而去表演。塑造一个带有喜剧色彩的角色，首先应该吃透人物的命运，之后那股生动鲜活劲儿自然就出来了。这或许可以解释，为什么田雨饰演的那些角色都足够有趣，并非因为他多么擅长演喜剧，而是他对角色的理解足够深刻。

就像他对《博客天下》谈起《庆余年》中的王启年：“王启年既有江湖的一面，也有小官员的一面。他身上有烟火气，也有正义感，这也决定了他奉行一种朴素的生存之道。”

王启年爱财顾家，人物一出场就把“这名声对王某来说，视如粪土；这钱财对王某来说，重于性命”挂在嘴边，但当正义和钱财发生冲突时，他其实会毫不犹豫地选择捍卫前者。

为了演好这一角色，田雨参考了一些经典作品中的形象，比如有一场戏是王启年从鞋底掏钱请范闲吃面，就是他从巴尔扎克小说中贪财的葛朗台身上找到的灵感。

《庆余年》播出后，网络上有各种网友剪辑制作王启年搞笑合集，播放量都很高，可见观众对这个角色的喜爱。对此，田雨对《博客天下》说：“观众也在参与（创作）每一个人物，因为每个人心里都有一个不同的王启年。”

田雨凭借王启年这一角色获得了第26届上海电视节白玉兰奖最佳男配角，也让他真正出了圈。

实际上，2015年田雨已经凭借电影《夏洛特烦恼》中的王老师出过一次圈。电影里，王老师爱收礼，还体罚学生，唯成绩论，这些都与他不离手的扇子上“为人师表”四个字构成戏剧性的反差。

这是田雨第一次与开心麻花团队合作。为了让表演风格更贴近，他提前看了其他演员已经拍过的一部分戏，发现虽然整个画面基调质朴，但表演上则偏向于舞台化的风格。

于是，他在说台词时有意用上扬语调去处理尾音，面对步入社会变成了小混混的往届学生，语气里又带着恨铁不成钢的愤怒。田雨把生活中对老师的观察也用进了戏里，王老师被夏洛打了之后，他在参加学校大会时，额头和脖子上出现了几道紫印，田雨说，这样能更明显地看出他上火了。

田雨饰演《夏洛特烦恼》中的王老师

事实上，田雨在喜剧风格上的探索可以追溯到更早之前。2010年，他在张猛导演的电影《钢的琴》中，饰演原钢厂工人王抗美。

他是上世纪90年代下岗工人群体的一个缩影，在学校看大门，因丧偶只能一个人生活。他几乎没有把握自己命运的主动权，只因偷偷把朋友陈桂林（王千源饰）的女儿放进学校练钢琴，就丢了饭碗。

但是在这部充满黑色幽默的电影中，王抗美又带着点浪漫。他期待爱情，跟淑娴（秦海璐）在一起后整天沉浸在喜悦之中。反转出现在，他撞见了和淑娴有暧昧关系的陈桂林，可他却没有上前，而是撇下自行车，撒腿就跑。

田雨觉得，这是王抗美性格中充满小心的一面，他总是有不合时宜的尴尬，所以呈现了一种喜剧效果。

话剧舞台的底子

田雨在采访中提到了一种表演方法，叫“心象说”，即：通过剧本内容分析角色，对人物进行想象，当脑海中有了一个形象之后，最终形成表演。这是焦菊隐先生在北京人艺提出来的理论，对他影响很深。

从大学开始，田雨就对这些理论进行了学习和实践，又通过话剧舞台上进行历练。

1995年，20岁的田雨考上了中央戏剧学院表演系。他记得整个大学期间的状态都是忙忙叨叨的。大一的功课是观察动物、做生活练习，大二开始做小说片段练习，大三排练独幕剧，大四要准备毕业大戏。

小说片段练习需要选取一篇小说的某一个段落，改编成舞台演出的一个片段。小说的文本和剧本不同，后者侧重于通过语言构制戏剧冲突，小说则除了对人物语言、行为、心理活动的描写以外，还有对环境的详细描绘。

当时，田雨在《小说月刊》上找了一篇小说用于完成作业。小说侧重于表现意境，在置景上就要花很大力气，他用平板车把姥姥家烧煤的炉子拉到了学校当道具。演完自己的作业，同学的戏里缺演员，他就再跑去客串一个角色。

那是一段忙碌却快乐的时光。有一次，田雨帮舞美系的同学打下手，一起做置景模型。大家一边做，一边聊天，天亮了，他们就跑到楼顶看日出。田雨形容，整个城市像一座小房子，而太阳就像照亮舞台上的灯光。

闲下来的时候，田雨就跟同学去迪厅跳舞。当时，有一位老师在迪厅做艺术总监，时不时会给学生几张票。晚上，排练场一关门，他们就拿着票，坐上花10块钱就能跑10公里的黄色面的去跳舞。

1999年，田雨从大学毕业后，进入前中国青年艺术剧院工作。也是这一年，他第一次以主演的身份出演电影《真心》，在片中饰演青年吴登云。

这是一次艰苦的拍摄。取景地在帕米尔高原，每一次转场都要奔波几百公里，高原反应也很强烈。但老一辈电影人严谨的工作态度让田雨至今难忘。由于拍胶片电影成本高，主创人员都要提前一天去现场彩排，每一次开拍，所有人都集中起注意力，整个片场听到的是像点钞机一样“刷刷刷”胶片运转的响声。

《真心》成为了他入行早期唯一一部担任主角的作品。田雨对此并无意外，他说：“那会儿小，也没有那么多的期待，其实就是完成导演的要求。”

更多的时间，他是在剧院跑龙套。演话剧《钦差大臣》时，田雨演一个送信的小孩，横穿舞台之后就可以下场，没有台词。戏份虽少，但并不是没有发挥。田雨让化妆师在自己脸上点上小雀斑，手里还拿着一块小毛巾，上台后他掸了掸鞋，然后才飞快奔跑去送信。

那个时候，田雨每个月的工资不高，刨除房租、电话费和生活费，月底几乎所剩无几，但那种自由又专注的感觉却令他怀念。他住在五棵松，每天坐地铁去剧院排练。有一次，组里一个老演员开着一辆切诺基顺路捎了他一段，他开玩笑说原来地面那么有趣。后来他又买了一辆二手自行车，每天从五棵松骑十几公里到东单的排练场，下班再骑回来。

2001年，中国青年艺术剧院和中央实验话剧院合并组建成中国国家话剧院。田雨以平均一年排一部话剧的节奏工作。随着舞台表演经验的增多，他开始在多部话剧里出演重要角色。

2006年，他在赖声川导演的《暗恋桃花源》中饰演老陶和袁老板两个角色；2008年，他主演话剧《明》，并参加了莎士比亚戏剧节；2010年，由他主演的话剧《肖邦》获得了由国家文化部颁发的优秀表演奖。

这些角色已经长在了田雨身上，他也由此对每一部话剧有着独特的感情。2013年，田雨利用拍戏的闲暇时间，去看了一场《暗恋桃花源》。从第一幕开始，看到江滨柳和云之凡在上海黄浦江边荡秋千，田雨就已经热泪盈眶。他说自己演了太多遍，也看了太多遍，知道人物的命运会如何变化，可是看到分别的那一幕，仍旧特别感慨。

生活是一个盲盒

虽然话剧是个相对小众的艺术，但在这个领域，田雨的演技已经得到了认可。影视行业却不同，初入影视圈时，他的发展并不顺利，常处于不被选择的境遇。

有段时间，他一听身边人说有剧组在面试演员，就赶紧过去试一试，再坐公共汽车回家。有时候，见完二三十个剧组的田雨却等不来一个消息，直到后来发现试过的戏早就开机了。

由于长相成熟，田雨在大学期间常扮演父亲和兄长的角色，但20多岁去剧组，他又被人说长得太年轻了，什么都演不了，等过了30岁吧。可过了几年，田雨再去试戏发现市场需求变了，偶像剧成为热门剧集，他又被说年龄太大，演不了。

“只有少数人在年轻的时候就能碰上合适的角色，当时那会儿不理解，但是也都走过来了，其实这是一个慢慢来的过程。”

田雨没有着急。他先在一系列的现实题材影视作品饰演小角色，一个个角色演下来让他积攒下了好口碑，他也渐渐地成为了业内公认的值得信任的演员。

翻看田雨的影视作品履历表，便会发现，有很多多次合作的演员和导演，比如沈腾、靳东、张猛等。近几年，陈凯歌和张艺谋也分别向他抛出橄榄枝，与其合作。

文牧野早在筹备《我不是药神》时，也曾邀请田雨出演，因为档期原因，两个人错过了合作。后来在一个电影节上，二人碰面，文牧野主动提起了《奇迹•笨小孩》中的梁永诚这一角色，再一次细聊之后，田雨决定出演。

梁永诚是养老院的护工，也是一个异乡人。田雨对人物的理解更深一层，因为电影中他和妻子没有小孩，所以对景浩兄妹有超越血缘的感情寄托，也甘愿不计薪酬去给景浩帮忙。

田雨饰演《奇迹•笨小孩》中的梁永诚

今年春天，田雨杀青了一部新戏，叫《打开生活的正确方式》。他跟黄渤搭档，在剧中饰演好朋友，两个人互相支撑，在生活的琐事中一同成长。

他们要演出中年人被责任压得透不过气的无力和困惑。田雨形容，那部剧里中年人的生活状态就像穿过一层层的云雾，却没有达到拨云见日的理想状态，有的只是四面楚歌。

同样步入中年的田雨，在生活中也面临着解决不了的问题。由于长期外出拍戏，他遗憾自己没有更多的时间去陪伴家人，也错过了很多孩子们美好的成长瞬间。

大女儿已经换了十几颗牙，他只见过其中一次换牙；小女儿问他今年能不能回家陪她过生日，他也只能说争取回去。拍戏的日子里，他只能从妻子发来的视频中看女儿们的日常生活。

虽然田雨也想休息一下，但太喜欢演戏了，碰到好的人物、好的剧本、好的合作团队还是舍不得放下想去演。他觉得这是人生中需要面对的矛盾，不好解决，也难以计划。“因为生活就像一个盲盒，每天不知道打开了一个什么样的盲盒，接下来又是一个盲盒。”

所以，外出拍戏时，田雨习惯带一些古代的物件儿在身边，这能让他感觉到安静和平和。现在带在身边的是一尊有着大约一百年历史的罗汉。那是几年前，他在安吉拍摄电影《云水》时，在酒店附近的一个文物市场淘来的。他觉得这尊罗汉阅人无数，人在它面前就像小孩一样。

他也喜欢逛博物馆和寺庙，因为这样的地方会让他去思考并了解我们到底是从哪儿来的，父辈、祖辈以及每朝每代的人如何生活，建筑和文物会让人产生想象。作为演员，他想保留自己对一个领域的好奇心。

田雨觉得：“拍戏就像画图画，画完写上年月日，剩下就交给导演了。”以此类推，人的一生也像画画，要想评判一个人，得等到画画的人完成他的作品。

当被问及会用怎么样的一幅画去形容自己的生活时，田雨希望可以像万花筒一样丰富。万花筒色彩斑斓、充满变化，有着无数种可能性。就像他作为演员的期待——尝试更多的角色，突破更大的自我。他觉得，如果能通过表演让那些角色美的更美些，丑的更丑些，也是一种演戏可以体会的幸福感。