不断打破自我，探索更多的戏路和可能性，是陈晓一以贯之的追求。

出品 | 博客天下大文娱报道组

作者 | 聂丽平

编辑 | 丘天添

兴奋与挑战

震惊、不可思议，这是陈晓看完《冰雨火》剧本后的第一感受。

剧中，男主角吴振峰身负血海深仇，他深入毒枭内部，游走在灰色地带，是一个亦正亦邪、身世复杂的角色。对于陈晓而言，这将是一次全新的尝试，震惊之余，他感到着迷和兴奋。

着迷的是吴振峰的气质，因为成长的经历和所处的环境，他看起来就像一匹孤狼。兴奋是因为一种“没想到”，陈晓知道他看起来跟角色的性格相去甚远，但傅东育导演还是愿意把这个人物交给他。

随即而来的是挑战。吴振峰是一个处于极致状态下的人物，常常在边缘挣扎，陈晓本人并没有体验过这种情绪和状态，也从未饰演过类似的角色，他必须挖掘出自己身上的另一面，从形象和心理上去靠近这个角色。

首先是外形上的改变。陈晓和傅东育聊完之后，两人对于吴振峰的形象达成了共识：他不能是精致、阳光的，生活在黑暗之中的他，要像一匹瘦骨嶙峋的恶狼，非常瘦，且头发凌乱、满脸胡渣。为此，在进组之前，陈晓就开始减肥、瘦身。

其次是心理上的营造。为了让自己尽量体会角色身上背负的负面能量，陈晓一直在寻常的生活中寻找极限的状态。

《冰雨火》剧照

《冰雨火》原本计划在2020年初开机，受新冠肺炎疫情影响，时间被延后到了5月。在等待开机的这段日子里，陈晓一边研读剧本，揣摩、理解角色，一边坚持每天清晨和晚上出门跑步。跑步的时候，他总会找一些非常能带给自己负面能量的歌，一边跑一边听，让自己尽量陷入压抑的情绪中。跑累了，就停下来看看天上的月亮。

更多的时候，他会有意识地挑战自己的极限——在自己精疲力竭的时候，坚持跑下去。他想借此体验吴振峰濒临崩溃却始终不放弃的状态。“他已经精疲力尽了，他真的已经累了，他真的已经做不动了，但是他的信念支撑着他，必须要这么做下去，哪怕只有一口气，他都要达成自己的目的。”

不炒作，不揽虚名，这是陈晓出道至今坚持的原则。在戏里，陈晓不断寻求突破与进步，而戏外的陈晓，保持着十年如一日的真诚与耿直，就像有导演评价他：“率真坦诚，相信的事儿认定的人蒙着眼睛跟着走，甭管前边是坑还是坎，就是相信。”

另一面

充足的准备之下，陈晓觉得自己在《冰雨火》开机之前，就慢慢进入了角色。但正式开机后，挑战还是接踵而来，开机第二天，他就遭遇了挫折。

那是一场长镜头打戏，动作的难度大，对体力的要求也很高。陈晓一连拍了五六条，拍到了傍晚，体力接近透支，但始终没能达到最理想的状态，他产生了放弃的想法。导演傅东育也对他说：“晓，没事儿，这场戏咱们就过了吧，因为刚开机，我来‘买单’。”

这句话反而刺激了陈晓，“怎么能让导演‘买单’呢，不行。”于是，他和导演商量，他的体力的确到达了极限，能不能让他休息一晚，第二天一开工就拍这场戏。

导演同意了他的请求。当晚，回到酒店后，陈晓一直在思索怎么让情绪、动作连贯下来。他泡了个热水澡，吃了牛排补充体力，想让自己的身体处于最佳状态。第二天早上再拍的时候，“老天保佑，非常顺利，我们一条就过了。”

他想，“总算这个戏没有让傅导帮我‘买单’。而且我想，接下来三四个月的拍摄，我也不希望导演帮我‘买单’，我希望都能够做到让他满意。”

《冰雨火》剧照

《冰雨火》中有很多类似的高强度打戏，在制作特辑里，陈晓笑称这是“《冰雨火》运动会”，也是他“被打次数最多的一部戏”，除了拳打脚踢，棍棒和椅子都是工具，他在剧中“花式”被打，常常被按倒在地。

对于陈晓的表现，傅东育表示，陈晓非常投入，“很卖力气，不是一般的卖力气”。他回忆，陈晓有一半的时间都在拍打戏，让他印象深刻的，是在一个雨夜拍摄的一场打戏，陈晓打得满身是泥。

打戏之外，陈晓面临的更大挑战还是对角色情感的把握。在傅东育看来，不管演员的形象有多好，拍戏多有经验和技巧，最终还是要将自己全身心地交付给角色。

陈晓的个性内敛，起初傅东育担心他会不会无法完全释放自己的情感。从最后的结果来看，他不仅完全打破了自己，而且具有陈晓“身上的伤和从心底掏出的魂”。拍到后面，陈晓已深陷角色之中。

在傅东育看来，陈晓对《冰雨火》和吴振峰这个角色的分析，以及他个人的信念感，都非常强，“这个戏当中，其实我觉得陈晓是不一样的，完全不一样的。”

《冰雨火》剧照

现在回过头来看自己的表演，陈晓也觉得，那好像是另一个人。他明白，导演在拍摄时，寻找的正是“另外一个我自己”。在和他讲戏的时候，傅东育一直告诉他：“你要像匹狼”，在某些戏份的时候，傅东育又说：“你是一只蟑螂、你是一只蟑螂，你在非常阴暗的下水道生活，被各种人毒打，但你打不死，你很坚强。”以动物作为比喻，可以帮助陈晓更好地理解角色，挖掘潜藏在他内心的情感和他的另一面。

“可能有一些面，可能连我自己都没有发现的，但是傅导他告诉我，陈晓我相信你，我相信你有另外一面，我觉得我可以把你挖出来，于是在傅导不停地循循善诱之下，我慢慢才发现我真的可以做到，我发现，我身上真的还有另外一面可以被挖掘出来。”陈晓说。

升级打怪

事实上，在演艺道路上，不断打破自我，探索更多的戏路和可能性，是陈晓一以贯之的追求。

很多人认识陈晓，始于他的古装角色。《宫锁珠帘》里，他是率真善良，为爱放弃权力地位的十九阿哥；《笑傲江湖》里，他是矛盾复杂的林平之；他也是《陆贞传奇》里痴情的高湛和《神雕侠侣》里放浪不羁的杨过……这些角色大多有着颇具观众缘的性格特质，再加上陈晓俊朗的外形，让他在一段时间内被贴上了“古装美男”的标签。

这个标签一度让陈晓感到有些惶惑，在接受《北京青年周刊》的采访时，他曾表示这个称号“怪怪的”。他无意局限于偶像派的角色，更不想被标签所束缚。《陆贞传奇》热播之后，陈晓就完成了一次转变。2013年底，他出演了徐克执导的电影《智取威虎山》，一改“古装美男”形象，穿上了厚厚的棉军装，戴上了圆圆的黑框眼镜，脸上也抹上了高原红，造型粗糙，很多观众都表示认不出这是陈晓，连他妈妈也笑他是“土娃子”。

这些评价令陈晓非常开心，他希望借助这个角色，能突破自己的形象，打破以往的固定模式。在他看来，演员就像泥巴，最好不要有棱角和形状，才能被不同的团队和导演塑造成不同的模样。

《冰雨火》剧照

“我就是想演一些不一样的东西。”陈晓如此解释他挑选角色的标准。他不希望给自己设限，反而很期待新鲜角色带来的冲击和挑战，升级打怪的过程，本身已足够过瘾。他把这个过程比喻成“打游戏”，太过于熟悉的类型，会知道什么样的流程和套路，但完全不同类型的角色，就不会有这种安全感，反而会有新鲜感。他的心情会期待也会有忐忑，“如果最后能成功地把它完成，对自己来说，就像玩一个新游戏，打完最后的大BOSS，玩通关的感觉。”

每一次升级打怪和“意外”的背后，伴随的则是陈晓兢兢业业的付出和努力。

拍摄《冰雨火》时，陈晓展现出的敬业也获得了导演傅东育的称赞。剧中绝大部分的动作戏，他都是亲自出演，有一场戏，是吴振峰被啤酒瓶砸，虽然酒瓶经过技术处理，但陈晓还是有些害怕，技术指导让他先砸一下别人，陈晓下不了手，最后还是克服心理障碍完成了这场戏。拍完这部被狂打的戏之后，陈晓还跟他开玩笑，说：“我演那么多动作戏，第一次我打完之后就觉得以后这种事根本就不叫事。”

回想《冰雨火》选角时，傅东育和陈晓只聊了20分钟，他之所以选择陈晓，是因为陈晓的眼睛里有一种孤独感。但在开机以后，他发现，陈晓很内敛，自我保护意识非常强，不会轻易敞开心扉。逐渐变熟以后，他们聊起了这个问题，陈晓没有直接给出答案，但他告诉傅东育，他会在这部戏里，打开自己所有真实的情感。

果然，陈晓把自己全身心地交付给了角色，调用了自己体内所有的“恶”和负面情绪。直到杀青几个月之后，仍然没有从角色中抽离出来。

以下是《博客天下》对陈晓的专访：

博客天下：第一次拿到《冰雨火》剧本的时候，是什么样的感觉？

陈晓：这个剧本，我第一次看的时候就相当着迷。吴振峰这个角色是一个游走在灰色地带，亦正亦邪的人物，当时我也很震惊，觉得很不可思议，傅东育导演看到这个角色竟然会想到我。因为我之前没有演过这种（类型），更多是偏阳光帅哥，或者比较正的形象。吴振峰这个角色的包袱和心理压力是非常大的，整个眼神、动作、气质看起来就像一匹孤狼。傅导能把这样的角色联想到我、并且交给我来演，感觉特别兴奋。

博客天下：您觉得这个角色对于表演来说，最具挑战的地方是什么？

陈晓：我也跟导演聊过，希望他（吴振峰）很瘦很瘦，然后满脸的胡茬，头发凌乱，真的就像一匹瘦骨嶙峋的恶狼那种感觉。心理上，我尽量要寻找这个人物所谓的“负能量”，这个负能量有可能是伴随着这个角色的，而不是平时所说的生活当中的负能量。怎么样可以去体会到那样的一个世界？吴振峰每天生活在很复杂的环境底下，自己的父亲惨死，身上还背着所谓的“血海深仇”。

博客天下：为这个角色做了什么样的准备呢？

陈晓：2020年过年之前，知道自己要演这个角色的。因为疫情，我有四五个月的时间来好好准备。一方面是从身体上，尽量让自己去瘦身。那段时间我在合肥，每天晚上都出去跑步，找一些带给我负能量的歌曲，我一边听一边跑，跑累了，就看看天上的月亮，再接着跑。早上天还没有亮，我又出门去跑步。每次当我跑得非常非常累的时候，我再继续坚持往下跑的时候，慢慢去找吴振峰这个人的状态。他已经精疲力尽了，真的已经累了，做不动了，但是他的信念支撑着他，必须要这么做下去，哪怕只有一口气，他都要完成自己的目的。这个人物是比较极致的，他在边缘的地方比较挣扎的那种情绪，其实我在开机之前就慢慢找起来了。开机之后，导演又做了很多调整，我们又进行了磨合，慢慢才开始找准的。

《冰雨火》剧照

博客天下：在拍戏的过程中，导演给您什么具体、实用的建议，来突破原来的自己？

陈晓：我举一个特别好笑的例子，我曾经开玩笑地跟傅导说，好像这部戏你都在让我做动物模拟。从开机前，他就跟我说，你要像匹狼，我一直在寻找“狼”的感觉。然后在某些戏份的时候，他又说，你是一只蟑螂，你在非常阴暗的下水道生活，被各种人毒打，但你打不死，你很坚强。拿动物做比喻，可能只是一种比较好理解的方式，其实我明白导演一直寻找的，是另外一个我自己。可能有一些面，连我自己都没有发现的，但是在傅导的循循善诱之下，我慢慢发现真的可以做到，我身上真的还有另外一面可以被挖掘出来。

博客天下：对于演员来说，杀青的那天就是和角色告别的时候，还记得当时的感受吗？

陈晓：其实那天大家都不想走，都想留。杀青以后，大家一起聚完了，又去导演的房间里聊，但第二天大家有的要赶飞机、有的要到外地去，导演第二天也还有其他的工作，所以我们就散场了，但是每个人的眼神里、不管是握手还是道别，都能看得出大家对这个剧组的感情。《冰雨火》是很类型化、比较硬核的一个剧，这个组男演员居多，但是在那一刻，大家都突然变得柔情似水，我相信只有是在这个剧组里深切感受过那份情谊之后，才能有那样看似有些矫情的恋恋不舍和告别。

博客天下：您希望人们看完这部戏之后记住一个什么样子的陈晓？

陈晓：我在导演的挖掘之下，呈现出了另外一个自己。杀青以后，再倒回去看我夏天所有的表演，都觉得那好像是另外一个人。这也是我对自己演戏的追求，如果大家也能觉得，这个人不像陈晓，或者这个人是我没有见过的陈晓，而真的是吴振峰，就是我最希望看到的事情。