作者丨屈露露

编辑丨丁宇

诗词里的“奇遇人生”

2018年4月4日,《中国诗词大会3》的冠军争夺舞台，37岁的外卖员雷海为对战35岁的北大硕士彭敏。比赛牵动着观众的心，身份的差异，增加了这场决赛的戏剧性。

最后一题，彭敏抢先说出答案：“《短歌行》。”

几乎是同一时间，还在念题面的董卿停顿了，她闭上眼睛，轻皱眉头，虽然依旧微笑着，脸上却难掩遗憾之色，几秒过后才如常读题。

彭敏知道，他就要输了。

红色和蓝色的耀眼灯光分割了诺大的舞台，紧张的气氛蔓延至每一个角落。他的对手雷海为离他仅有一丈距离，身上是那件普通的红色工装，脸上没有多余表情，淡定地站在台上。

最终，雷海为以5:1的绝对优势胜出，惊艳全场。媒体多用“爆冷”来形容这场对决，并冠以“外卖小哥雷海为击败北大硕士拿下《中国诗词大会》冠军”类似的标题。一个外卖员能杀出重围，击败无数高手，最终拿下全国冠军，这是一场充满传奇意味的比赛。

没有参加《中国诗词大会3》之前，雷海为是中国千万个外卖配送人员中的一个。他每天要接50多单，把餐送到不同地方，每单时间不能超过30分钟。而自己一天花在吃饭上的时间，加起来也不过半个小时，不超过25元人民币。

诗词给他生活注入动力，是他经历风雨之后的栖息地，在这个与喧嚣世界全然不同的个人世界里，他与李白对剑吟唱《侠客行》，在《巴山夜雨》的夜窗下思念故乡……

1981年，雷海为出生在湖南一个普通家庭。父亲干过矿工，当过代课老师，非常喜爱诗词。母亲性子温和，从不和人红脸。

他自小性格内敛，7岁起在父亲的影响下，开始学诗。记忆里父亲时常手拿一本诗词小书，将里面的内容讲给他听。雷海为学会的第一首诗便是《题临安邸》，父亲经常在他耳边念叨，听得多了，不刻意记忆，也能背下来。

由于年纪小，他尚不能领会诗中意境，只觉得这些句子读来朗朗上口，很有美感。家里厨房的墙壁上，铺满了父亲用毛笔誊写的诗词，就像一幅画，深深地刻在雷海为的记忆里。一颗热爱诗词的种子，种进了他的心里。

2001年，中专毕业的雷海为离家赴上海打工。他在上海生活了7年，但并不如意，钢筋水泥铸成的城市森林，让不善言谈的雷海为难以适应。

他的第一份工作是在磁悬浮列车工地做挖电缆的小工，后来做过洗车工、餐厅服务员、礼品推销员。最困难的时候，雷海为在楼道里睡了7天7夜。

做礼品销售员时，他身上只剩下200多块钱，还要省着花。向老板借了300块，又从姑妈那里借了些钱，熬过了两个多月。拿到工资的第一件事，就是买一件干净的衬衣，以免给顾客留下不好的印象。

2011年，快递业兴起时，他加入快递行业开始送快递。2015年，外卖行业兴起时，雷海为开始全职送外卖。

2008年，他从上海来到杭州工作，第一次看到了《题临安邸》中描写的杭州：熙熙攘攘的街道人群，春意盎然的翠绿点缀其中，楼台高阁层层叠叠。眼前的景象让他一下回忆起第一次接触诗词的情景，也让他想起多年来在不容易的生活中，从诗词中汲取的力量。

背诗的契机始于雷海为22岁的时候。当时，电视台播放武侠剧《侠客行》，他觉得剧中出现的诗词豪气干云，决定把它背下来。他去图书馆查找，从茫茫书海里找到李白的《侠客行》。正是这一次经历，让他决定“把自己喜欢的诗全部背下来”。

2004年，雷海为偶然间碰到了《诗词写作必读》，这本书让他彻底爱上了诗词。那段时间他脑袋里想的全都是诗，吃饭睡觉走路，上班下班全都想诗词，一有空就去看书，一看到自己喜欢的诗就要把它背下来，雷海为自己形容，那是为诗“疯狂”的日子。

在上海孤苦漂泊时，在杭州当外卖员、快递员时，诗词都陪伴着他。他的宿舍床铺上贴满了誊抄的诗词，每天的休息娱乐就是背诵它们，靠着这样一点一滴的积累，他背了上百首，自己也开始写诗。

2013年，习近平总书记发表几次重要讲话，提出优秀传统文化是中华民族的精神命脉，是最深厚的文化软实力，要求提高国家文化软实力，努力展示中华文化独特魅力。2016年，《中国诗词大会》在这样的背景下诞生。

2018年，正在送外卖的雷海为看到了《中国诗词大会3》向全国招募选手，他决定试一试。面对实力雄厚的对手，雷海为不卑不亢，过五关、斩六将，最终成为了《中国诗词大会3》的总冠军。靠着自己的努力与积累，雷海为改变了自己的命运。

《理想照耀中国》项目启动后，导演韩可一一眼就看中了《生命有诗》这个选题。他打小也爱诗词，追着濮存昕主演的话剧《李白》看了四五遍，每一次都有不一样的感受。2021年，他和团队奔向湖南，试图还原雷海为与诗词的传奇故事。

在湖南，韩可一见到了雷海为的父母，走访了他的亲人，他也与《中国诗词大会》的幕后主创和选手交流，最终决定以纪录片的形式呈现雷海为的“奇遇人生”，同时邀请叶嘉莹先生的学生刘琴宜吟唱剧中的古诗。

《生命有诗》整体基调以苦涩平实为主，色调采用低饱和度，采用虚实结合的方式，让诗词与雷海为产生交互，形成人文隐喻。

在韩可一看来，诗词就是雷海为的全部，“他在这里面能够自己自洽，某种角度上来讲诗词拯救了他”，这是一个“生命以痛吻我，我报之以歌”的故事。他希望观众能从这里获取一股力量，能够深入浅出地把诗词之美呈现给大家，“能够激励到一些人，去读诗词那还是挺好的一件事”。

对话雷海为：

诗词塑造人的心灵

起初，《生命有诗》剧组找到雷海为出演时，他并不愿意，因为再次出镜，会打破已经恢复平静的生活。剧组多次与他聊起诗词，聊起诗词在他生命中的份量，终于打动了他。雷海为再次翻出那件一直带在身边的红色工装服，在镜头中演绎自己。

拍摄时，他和导演韩可一交流诗词带给他的改变。在大规模背诗之前，他对环境的依赖性比较强，但读了诗词之后才达到了“不以物喜，不以己悲”的状态。他希望通过这个剧让观众看到，诗词是如何去塑造一个人的心灵的。

博客天下：您是在什么契机下，接到《理想照耀中国》这个项目的，起初最吸引您的是什么，主创是如何打动你的？

雷海为：去年的时候，湖南电视台有一个记者，之前采访过我，他说有这么一部电视剧，我刚开始以为他要我去出演，我就拒绝了，他说不需要我出演，只需要我授权就行了，然后我就同意了。后来这个人又打电话给我说，还是得要我本人来出演，但其实刚开始的时候我是拒绝的，因为我并不想抛头露面，但是剧组再三盛情相邀，我就答应了，就过来拍摄了。

博客天下：第一次拍摄电视剧，那么在拍摄之前您都做了什么准备？

雷海为：首先准备服装，我之前参加《中国诗词大会3》那件红色的衣服必须带上，那件衣服我一直带在身边。然后熟读剧本，把那些台词得记熟，这样在拍摄过程当中就会顺利一些。

博客天下：让您印象比较深刻的一次拍摄经历是什么？

雷海为：拍那场跟李商隐对话的戏，我要对着窗外的夜雨去吟诵李商隐《夜雨寄北》，吟诵这首诗的话，脸部表情和眼神上要体现出当时内心迷茫与无助。当时我一直找不到状态，导演就跟我说，你想想当时的情景，把自己带入情景当中去。

其实当时的情景就是我母亲打电话给我，问我好不好，我报喜不报忧的，虽然摔伤了脚，但是我跟她说我很好。她又问，你什么时候回家呢？我找了个借口把电话挂了，说公司太忙了。挂了电话，对着窗外的夜雨吟诵这首诗，跟我当时的心境是契合的。

博客天下：您是在什么时候对诗词产生了热爱？

雷海为：我最初爱上诗词受父亲的影响，在小学一年级的时候，那个时候7岁，我父亲用毛笔抄了很多古诗词贴在家里厨房的墙壁上叫我读，那个时候就有一种初步的喜好。但如果说要谈我对诗词的热爱，那肯定是在2004年。

那个时候我看了一本叫《诗词写作必读》的书，这本书也是偶然的一次机会，我平常就有去书店看书的习惯，偶然有一次在书店里看到这本书，一般的诗词书就是讲诗词的注解、赏析的，这本书是讲诗词的写作方法、写作格式的，我觉得比较新奇，就买来读了。读懂之后，才感觉自己真正了解了诗词，知道了它的写作方法，知道它的结构，才感觉自己真正踏入了诗词的大门了。

博客天下：您觉得在这个时代“理想”意味着什么？

雷海为：理想是一个人为自己未来人生设定的目标，是对美好生活的向往和追求，有了理想，生活才不会迷茫和失落，才不会空虚和无聊。

对话韩可一：

把诗词的美介绍给更多人

看到《生命有诗》故事大纲时，韩可一就决定要去拍摄它。他和雷海为几乎有着相似的诗词学习经历。故事剧本和拍摄方式几经更改，最终才选用纪录片的形式。他希望能通过这种群像式的平实叙述，激起人们对诗词的热爱。

博客天下：您当初是如何接触到《理想照耀中国》之《生命有诗》这个项目的？它哪里打动了您？

韩可一：我自己本身也是特别喜欢诗词,童年经历和雷海为有点像。当时之所以想选雷海为这个题材，就是小时候的经历。我父亲是清华的，他那会儿就干一件事，挺狠的，他给我一个空白磁带，我出去玩，回家就先得把这个空白磁带录一个《中国诗词大辞典》，哪怕念，你也得念一个小时，这时间必须得完成。然后我就赶紧念，念完了赶紧出去玩，就这么一个状态。结果，日积月累的居然也积累了很多的诗词，

博客天下：您是怎么理解雷海为这个人物的？

韩可一：对他来说诗词就是全部，他在这里面能够自己自洽，某种角度上来讲诗词拯救了他。

博客天下：在故事的基调和拍摄手法上是如何设想的？

韩可一：《理想照耀中国》要体现小人物、正能量、大时代。所以当时对《生命有诗》的想法是纪录片的形式，重点再现雷海为生活部分，这部分比较沉重严肃；用李商隐、李白等诗人与雷海为的人生产生交互，这部分承担了喜剧元素。整体呈现是诗意的、温柔的、乐观的。纪录片是唯一能够去做这个片子的方法。

博客天下：确定好以这种纪录片的形式拍,如何选取人物的切片故事？

韩可一：我觉得就是截取了生活里那种有质感、有画面的事去处理。画面质感就是美术能实现的。厨房里贴满了字的呈现，是他（雷海为）说拿毛笔写的。光一打下来，风一吹啪啪的墙上全是宣纸，上面是书法字，这就好。

博客天下：剧集中还有一段诗词吟唱，这样设计的原因是？

韩可一：那个就是刘琴宜老师，她是国务院古诗词文化推广的老师，也是叶嘉莹先生的学生。她讲了吟唱的东西，让她在现场接受采访的时候就把《侠客行》和《巴山夜雨》吟唱了一下。

她在吟唱《巴山夜雨》的时候就哭了，就是那个“君问归期未有期”，因为她是用古法吟唱，吟唱了两句她就说我想起了我的母亲，然后她调整了一下继续把这个吟唱完了。当时我也很感动，包括《侠客行》吟唱的时候还是很有味道的，她讲诗词是要吟唱出来的，但现在这个东西失传了很长时间，只有一些人能掌握一些吟唱的规律，我觉得（这部分）会比用别的音乐要好。

博客天下：拍摄过程中如何与演员沟通？

韩可一：雷海为的记忆力确实很好，拍多少遍他都没错过词，背能一字不差。黄奕演技在线的，车站那场戏，送他走的时候，黄奕背着身，她就说“往哪走啊？”当时我看这戏还挺感动，也没有这个词，是她自己说的。这是她自己的真实反应，因为她也有小孩嘛，她能理会到那种感觉。

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博客天下：您觉得诗词意味着什么，在这个时代人们应该如何传承？

韩可一：对我来说诗词真的是人类文化的精华，有些话你道不出来，它替你说出来了，此刻完全能理解你，而且还升华得很美。我希望能把诗词的美介绍给更多的人，因为我觉得这是中国人的福利，你要是不领就太亏了，特别是小朋友啊，它真的有时候就像我说的《赤壁赋》似的，它能让你忘忧，有的时候可以让你跳脱一点现实。

对话黄奕：

雷母是千千万万个母亲的缩影

拍摄《生命有诗》时，黄奕以自己做母亲的经历，去贴近雷母。剧里她有两场哭戏，一场隐忍，一场激烈，两场戏截然不同的处理方式，所有当下表演，几乎都源自她内心真实的反应。

导演韩可一给了她很大的发挥空间，他告诉黄奕，雷海为的人生故事以及与父母的相处细节，这帮助她更快地进入角色。黄奕从雷母身上感受到一位母亲默默无闻的付出，以及这一代父母对孩子隐忍克制的爱意。

博客天下：您是在什么契机下，接到《理想照耀中国》这个项目的，具体情况是怎样的？

黄奕：我当时正好在录《怦然再心动》，然后就听说了这个项目，自己就表达了非常想参与的愿望。因为今年是建党100周年，我能够加入《理想照耀中国》，我觉得是挺荣幸的一件事，这是自己的一份荣誉。不过当时综艺在录制，已经签了合约，所以我的档期也一直在调，我记得调了4个单元的戏，但一直因为时间合不上而错过。我也一直没有放弃跟他们争取，到最后一个戏，终于能够拍上了。

博客天下：《生命有诗》这个故事打动您的地方是什么？

黄奕：小人物逆袭。他不仅打动到我，我觉得他打动到千千万万个正在做一份默默无闻工作的孩子们。只要他们心里面有力量，说不定他们就能干一番大事。

博客天下：您对雷海为的印象是什么？

黄奕：斯文。我能够看出他外表挺斯文，很内向，讲话条理清楚，是内心很有力量的一个人。

博客天下：车站那场“往哪儿走呢”让雷母的形象一下子立住了，当时是怎么想到这样的处理方式？

黄奕：就是当下的感受。每一次我送女儿去上学，她背了个小书包离开你说“妈妈再见”，然后自己走进学校那刻，我都会觉得，这就是孩子离你渐行渐远的一个过程。

人生就是这样的一个过程，你就要把孩子送去更远的地方，要让他独立。作为妈妈一直围绕着孩子，送他去念书，送他去闯荡，但是心却落空了。再回家已经没有孩子放学回来说，妈妈我饿了，我累了，我要喝水。妈妈对孩子永远有不能割舍的爱。

我相信全天下妈妈对孩子的感情都是相通的。在雷海为这样的一个家庭里，我觉得他们所有所有的希望和努力都是为了孩子。所以当把孩子送走的那一刻，心也挖空了，所以才会有这么一句，我觉得这是下意识的这样的一个感受。

博客天下：在人物塑造上，您和导演之间有过怎样的讨论？

黄奕：虽然我不是主角，但是我可以把这个角色立得住，变得丰满，是我跟导演互相达成的一个默契。导演给了我很多的空间，譬如说我们这个戏跨度特别大，从雷海为小时候，再到他成名。就是要体现那一代中国父母的心态，有很多的感情是不外露的。

博客天下：您是通过怎样的方式，从外形和内在去靠近人物的？

黄奕：我的所有的演戏就是直给，进入人物本身，然后去感受它的喜怒哀乐，我不是特别有技巧性。你不可能用技巧来完成100%的好，但你永远会被一件事所感动。

博客天下：您觉得在这个时代，“理想”意味着什么？

黄奕：理想就是希望，人生都是得有希望，如果活着连目标，哪怕一个小目标都没有的话，那人生是很没有意义的。每一个理想背后都会付出非常多的辛苦跟汗水。

博客天下：作为文艺工作者，如何传承这种“理想”精神？

黄奕：当演员的那一天起，就不要想演女一号、男一号，或者要成名，那些都会成为过眼烟云。而是要告诉自己，我的理想就是当一名好演员。它才可以伴随你一年又一年让你的作品一部一部地留给大家。