首页 人物 内文

一年多过去了,我为什么还在梅溪湖底嗑《声入人心》?

2020年4月15日 文/ 李悦 编辑/ 金石

​​

《声入人心》第一季绝对称得上是一档体质最神奇的综艺。一年半前播出时糊得彻底,即便占据了最好的平台最好的时段——湖南卫视周五晚八点黄金档,收视率也萎靡不振,除了最后一期总决赛以外,从来没有进过前三名,甚至中途一度跌到十名开外。

然而在它收官之后的这一年多里,「搞声男/女孩」的数量却越来越壮大,直到最近还有人在《歌手》、《快乐大本营》里迷上了周深、仝卓,然后跑去《声入人心》考古,从此入坑无法自拔。

对此,数据的反应更为直接——这个古早节目至今还以超高的讨论量占据着微博超话综艺榜第一名。大多数高分综艺会在停播后因为受众趋于冷静而降分,《声入人心》却默默从9.1涨到了9.3,评分人数也直逼十万。一个聚焦小众领域的综艺,究竟是如何做到后劲如此强大,在播出之后彻底逆袭的?

文|李悦

编辑|金石

图|网络(除署名外)

美声版《produce101》

相信有很多人和我一样,之所以没有在第一时间入坑,是被「高雅音乐综艺」这个标签劝退。当初,节目组极力宣传的专业级美声、歌剧、音乐剧演唱,只会让音痴如我想到《青歌赛》浩然正气的画风,赶紧开溜:打扰了、听不懂、没兴趣。

然而把节目从头到尾刷了不下五遍之后,作为十级学者的我想说的是,《声入人心》最像的其实是养成系偶像选秀《produce101》。作为正当红的选秀节目模式,101系最大的创新有两点,一个是半熟养成,一个是群像叙事。

所谓半熟养成,是指它既不是《超级女声》那样的纯素人综艺,也不是《歌手》那样的明星竞技,选手是来自各大娱乐公司的练习生,有一定的专业技能作为吸粉的基础,欠缺的只是星味,而这将由粉丝的pick来赋予,在这个过程中,选手和粉丝之间形成命运共同体一般的情感连接。

群像叙事是指选手们在班级内合作、班级间竞争,分班是流动的,也就意味着任何两个或者多个选手都有可能交集,不同人设碰撞产生各种奇妙的化学反应,再经过粉丝的脑补和加工,最终生发出丰富的故事线,一季节目下来嗑到的爱恨情仇,信息量不亚于看十本各式套路的网络小说。

《声入人心》的选手全都是学院派,专业技能过关,符合「半熟」的标准,节目组在选人时又进行了一轮提纯,于是36个人平均身高一米八四,超过一米九的占了六分之一,一半以上都是长期健身练出来的衣服架子,盘靓条顺,赏心悦目,显然参考了偶像节目的选角标准。

以重唱为主的舞台呈现方式和分班一样,起到了把选手不断排列组合相互激发的作用,即便单看个性不那么突出的选手,也可能因为在双人故事线、多人故事线中扮演重要角色而被人注意,用梅溪湖(节目录制场馆所在地地名,后来被粉丝用来指代节目本身)的专用术语,这叫「搅和的盛会」——这种节目模式更对年轻观众的口味,并且高度依赖粉丝参与,这也就解释了《声入人心》第一季在播出后反而热度一直不错。

《声入人心》第一季的一个重要标签:各个都是大长腿 图源湖南卫视声入人心微博

人设、CP与团魂

一般而言,综艺节目里的故事线分为三种类型,单人看人设、双人嗑CP,多人代入团魂。很多节目只着眼于经营其中一样,已经足够获得成功,例如GAI的江湖人设之于《中国有嘻哈》、刘雯崔始源的假定情侣CP之于《我们约会吧》,极限男人帮之于《极限挑战》。

《声入人心》里,我第一眼记住的是翟李朔天「外表鲁智深,内心林黛玉」的人设,他留着络腮胡,头发被吹成夸张的猫王式,外表看起来很粗犷,一张嘴音色却是温润而有磁性的类型,最有反差的是泪点奇低,听什么歌都能哭。比较新颖的还有高天鹤的「语文课代表」人设,从第一期开始,他就因为敢说敢言和词汇量丰富成为了节目的专职评论员,如果别的选手没唱好,他会耿直地指出来:「平凡」,如果唱得好,他又会花式形容:「十六拍的强拍冲击力像海浪拍打岩石」。

铁汉柔情的翟李朔天和「语文课代表」高天鹤

我最近沉迷于一首名叫《LA VITA》的歌,只为听其中一句副歌。这首歌出现在第十期,在此之前,选手星元仅仅获得过一次舞台的机会,但是就在这首歌里,他贡献了最精彩的高潮句,用弹幕里网友的形容,是「唱诗班一样的声音,像一束圣光照进人心里」。和音乐一起被我反复咂摸的,还有一个默默无声的害羞的人终于等到了属于他的高光时刻。

不过相比于个人线,真正带飞节目的是CP线。最火的郑云龙和阿云嘎已经被封为内娱CP天花板,他们俩之间有十年挚友形成的默契,这是其他现凑CP无论如何都无法超越的。

阿云嘎和郑云龙

节目组也曾经想搞事情,让他们PK,上演「王不见王」的冲突剧本。但他们偏偏没按套路出牌,郑云龙体谅阿云嘎刚唱完需要休息,提出自己先唱。他没有现成排练好的曲目,即兴定了一首,阿云嘎则比他还着急,替他出面邀请相熟的钢琴老师上场伴奏。本来应该是互相呛声谁也不服谁的桥段,硬生生被他们掰成了兄弟情展示现场。阿云嘎自己在采访里说过,他们都是音乐剧男一号,节目组肯定会设定一些争斗,但他们上节目前就说好了,任何破坏兄弟感情的东西一律抵制,粉丝把这段发言叫做当事人手撕剧本,事实证明,自然流露的情义永远比编剧写出来的更动人。

王晰和周深则是惺惺相惜的故事,周深什么都好,唯一的短板是不自信,每次代表集体出战都发挥不好,连输了两轮,但下一次,队长王晰还是鼓励他上场,告诉他比起输赢,队友们在意的只是能听到他唱歌。直到第三次周深终于被廖昌永肯定,回到队伍后,一米八打底的大汉们集体冲出来,把一米六的他层层叠叠包围住抱在怀里,仿佛偶像剧拍摄现场。

王晰,周深和蔡尧在表演中 图源湖南卫视声入人心微博

这四位最红的选手被粉丝合称为大四角,比起个人展示,他们在节目里更爱做的事情被粉丝称为「奶孩子」,意思是特意挑实力比较弱的小朋友合作,竭尽全力当绿叶,让他们有机会上舞台。

双云的队里除了他们,还有四个在读生,单拿出来实力都不突出,如果放在有淘汰制的节目里,很可能第一轮就出局,没人在意。但是在双云的帮助下,他们获得组队的机会,四个小孩虽然唱的是简单的歌,但把和声编到最复杂练到最和谐,等他们上场的时候,现场所有人都为他们捏一把汗,紧张到静止,他们顶住压力漂亮地完成了任务,逆袭战胜实力更强的对手,比赛结果公布的一刻,观众就像看到热血少年漫画迎来大结局。

双云带队与刘宪华的合影

参与感

《声入人心》第一季之所以能做到人气逆袭,还有一个最最重要的原因——简单。

《声入人心》第一季因为小制作没有资源,赛制非常简单,36个人通过组队演唱竞争6个首席之位,除此之外没有排名、没有淘汰。首席名额由廖昌永、尚雯婕、刘宪华三个出品人决定,虽然最终结果平衡了颜值、人气、是否有合约在身等各种因素,但总体上选手的实力排名还是显而易见,没有太多争议的空间。

再加上成为首席也只是意味着有发片的机会,而他们中有能力竞争首席的人大多已经在顶级艺术团体、知名高校就职,因此,发片也算不上多么大的诱惑力,也就不值得为此太过于用力。种种因素之下,使得《声入人心》第一季拥有了芒果出品的综艺里难得的和谐清爽的画风。

作为对比,第一季火了之后,第二季就能明显感觉到无论导演组还是选手都不如以前自然了,选手要么还没开口唱歌先诉苦,要么为了炒CP生硬牵手,剪辑还特意给加了慢镜头特写,用力过猛,最后评分大跳水,口碑崩坏。

其实,《produce101》在国内已有多个像素级别的复制品:《创造101》、《偶像练习生》(现在叫《青春有你》),每个都不缺人设和故事,但没有一个获得了像《声入人心》第一季一样的口碑——其中最重要的原因之一是,偶像节目引入网络人气作为唯一重要的评判指标,最终以出道为目标,背后巨大的商业利益会导致正片还没开场,场外因素就已经深度介入,资本运作、剧本干预、粉圈互撕……满满都是套路的痕迹,很容易让只想静静看节目的路人有种上当受骗的感觉。

《青春有你》

尽管《声入人心》没有粉丝投票,但粉丝的参与也是节目叙事不可或缺的一部分。

粉丝对节目的二次加工制造了大量有趣的物料,一定程度上也推动了节目的走红。我就是在B站看了《偿还》的字幕版才去看正片的,那段视频把阿云嘎、郑云龙、梁朋杰在一首歌里的表演设定成父母吵架孩子劝和的剧情,非常有趣。上了热搜的《假酒歌》也是同理。

在节目之外,粉丝们针对选手的考古挖坟又一次丰富了节目的外延。

阿云嘎是苦孩子,出生在草原,很小的时候父母去世,被哥哥养大,十几岁就北漂,在酒吧演出时自己学会了唱歌跳舞弹钢琴,靠打工攒够了学费才去读北京舞蹈学院音乐剧专业,入学时瘦得像豆芽菜。我最喜欢的选手马佳,北京房山农村出身,靠家里人省吃俭用才能学音乐,曾经因为交不起报名费打算放弃一个重要的声乐比赛,导师看不过去帮他出了路费住宿费,结果他成了中国选手中唯一拿奖的人。

郑云龙家庭条件不错,自由奔放地长大,因为成绩不好才突击艺考。毕业以后父母给他安排了的固定工作,他坐了三个月办公室,意识到自己无法适应循规蹈矩的生活,又回去演音乐剧,一度穷得连房租都付不起,但没想到十年过去,起初最吊儿郎当的那个反而成了少数几个坚持下来的人之一。

以上这些都不是他们自己讲的,他们只管唱歌(和搞笑),粉丝负责从以往的蛛丝马迹中拼凑出更完整的人设,这反而比当事人直接在节目里卖惨效果好得多。

这是一种微妙的逆反心理,归根结底,粉丝想要的很简单,如果选手想好了剧本按头让粉丝接受,那么不好意思吃不下,但是如果观众自己去探索的时候,每挖一锄头都发现地里有货,就会收获源源不断的快乐——这也是很多人如今一无聊就翻出《声入人心》第一季来看的原因,毕竟常看常新,丝毫不觉得厌倦。

场上场下都保持着和谐,这是国内真人秀中难得一见的场景 图源湖南卫视声入人心微博